在这道窄门中,80后影像艺术家靠什么活?

1988年,油画系出身的张培力在一部时长180分钟的片子《30x30》里展示了一个人如何把一面镜子摔碎再粘合再摔碎。这是他个人的第一件录像作品,也是中国影像艺术的起点。如今,近30年的时间过去了,与中国影像一起诞生的80后影像艺术家也逐渐在展览中崭露头角。

本月,获得2014年“华宇青年奖”的艺术家胡为一入场尤伦斯当代艺术中心(UCCA),他在北京的首场个展“两点之间没有直线”正在UCCA悦廊空间进行。这位生于1990年的年轻艺术家对其作品有着颇为成熟的控制力与完成度,目前正于中国美术学院跨媒体艺术学院攻读导师张培力的硕士研究生。今年5月,与胡为一同是张培力“门下学子”的青年艺术家林科继去年获得“OCAT-皮埃尔·于贝尔奖”后又获得第九届AAC艺术中国年度影响力评选提名奖“年度青年艺术家”奖项。与林科同时获得“年度艺术家”的,正是他的老师张培力。这一现象再次强化了一种共识:提到中国“新媒体”艺术,大家一定会联想起中国美术学院。

然而,作为“后起之秀”,影像艺术在当代艺术领域中始终处于非主流地位,其生存空间远远窄于其他艺术形式。与大多数有固定工作的60、70后影像艺术家相比,80后职业影像艺术家的生存法则不可避免地引起了我们的注意。

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威尼斯人棋牌 2“新倾向:李明”,尤伦斯展览现场

胡为一“两点之间没有直线”项目视频截图

威尼斯人棋牌 3“新倾向:李明”,尤伦斯展览现场

在国内首先引起讨论的媒体艺术是影像艺术。张培力于1988年创作被视为中国当代艺术的第一件影像作品《30×30》,他从2002年起开始在中国美术学院筹建新媒体艺术系。1996年,邱志杰、吴美纯在中国美术学院策划了被认为是中国第一个汇集与探讨录像艺术的展览“现象/影像:中国录像艺术展”。“从无到有”总是更为艰难的,张培力在近期的不少媒体访问中表述过当时的状况,新媒体艺术创作者还是小众,也没有太多受到媒体、机构的关注,商业的途径也很少。

林科是80后影像艺术家里小有成就的一位,2008年毕业于中国美术学院的他,2014年就斩获了OCAT-皮埃尔·于贝尔奖、AAC艺术中国“年度青年艺术家奖”。

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谈到自己的影像艺术之路,林科表示最早接触影像作品的时候,看到张培力、杨振中、杨福东的作品,记忆特别清晰,那个时候就被“洗脑”了。后来也在网上看到一些当下艺术家的视频,增加了阅读经验。

张培力的作品《30×30》(1988年)被视为中国当代艺术的第一件影像作品

2005年,读大二的林科进入国美新媒体系,在录像课上,他对摄像器材的兴趣不大,就没有费心去练习使用。但是,他找到了使用电脑录屏软件记录电脑动态影像的方法,这个软件便成了他的“摄像机”,这种带有强烈的个人风格的作品一直持续到现在。

威尼斯人棋牌,2010年9月,新媒体系与综合艺术系、艺术策划系整合形成了中国美院跨媒体艺术学院。那以后至今的5年当中诞生了专门关注支持新媒体艺术的机构与对话平台。例如由陈侗、方璐和朱加创办的“录像局”是专门针对录像艺术的非营利机构,收集和整理录像艺术家的作品、资料,并建立便于检索的档案。相关展览项目开始进入公众视野,例如张尕于2008年策划的“合成时代:新媒体艺术展”。2012年,由中央美术学院发起的“首届CAFAM未来展”展出了93位艺术家的作品,考察新生代艺术家在今天属于这一代人特有的“艺术方式”,运用到“新媒体”创作的作品比重已不再是少数派。李振华于2013年策划的“真实、美、自由和金钱——社群媒体兴起后的艺术”在上海繁华的商业地带将新媒体艺术带入了更大的公众群体。对于“新媒体艺术”的概念变化,策展人张尕认为:“‘新媒体’这个说法是20世纪90年代初出现的,但是媒体艺术可以追溯到20世纪20年代,当时就有这个概念。媒体本身指的是传播媒体,例如无线电、电视、电影,西方20世纪20年代前卫艺术的很多肇始就是以媒体与技术作为颠覆传统的新灵感。20世纪70年代兴起的videoart也是属于媒体艺术的范畴。纽约现代艺术博物馆(MoMA)就设有一个媒体艺术与行为艺术部。但是现在我们在讲媒体的时候,很多已经超越了传播媒介这个概念,而延伸到生物科学、人工智能、以及广泛的信息技术等等各种各样的形态。”在过去的这5年中,一手市场当中新媒体艺术作品也逐渐占有一席之地,相比绘画、雕塑作品,许多毕业不久的青年艺术家的新媒体作品市场价格是更容易入手的设定,吸引到西方收藏机构的收藏,国内的画廊家、藏家、艺术机构、艺术家同辈朋友之中对新媒体艺术,尤其是影像作品的收藏者其实已不在少数。相较于综合类高校中的艺术院系,在专业艺术院校当中,所选课程以及在校期间的创作实践往往对学生毕业后的创作起直接影响,学生毕业后也常与学校、老师、同学有更多紧密的联系。2004年至2008年就读于国美新媒体系的林科就表示当时选修的肢体表演课、以及其他与计算机相关的课程对自己后来的创作有十分直接的影响。老师们在传统课程设置以外,不时请来前辈艺术家授课与讲座,让学生们活跃思维,受益良多。他的老师张培力、耿建翌在毕业后也会看他的作品,并一起讨论。令他感到虽已毕业,却持续在学习过程中。林科获得“年度青年艺术家”也是这些年来一样使用新媒体艺术语言创作的一批青年艺术家们与学生们的鼓励。他基于电脑和互联网的一系列作品与技术新旧难易无关,而是关于主体在互联网生存环境下体验、再现世界的方式、认同以及社群关系的描绘与分享。作品反应线上与线下世界共存的状态之中,身心与科技媒体之间的新关系,也体现了新媒体艺术除了技术部分的新旧,也同样在意文化上的转变。这其中也传统手法的灵活运用,比如记录一连串计算机操作行为的录像功能现在是由计算机内部的“录屏软件”来完成。中国美院的相关系群吸引着考生,也同样吸引已有社会实践经验的艺术家。1999年毕业后已有多年社会实践经验的蒋鹏奕在广受各方好评的热闹之时,选择再次踏入校园,2012至2014年在中国美术学院继续进行硕士研究生的学业。他十分庆幸自己当时的选择,在美院的2年让他有时间沉静下来,再度学习摄影的方方面面,对自己的创作方式也有了新的突破,导师杨福东在“实验影像工作室”中提出的八字指导方针“独立思考、持之以恒”让他铭记至今。值得注意的是,张培力获得的是“年度艺术家”,而非新媒体艺术领域的成就奖,也就是说,奖项评委会认可的是艺术家在2014年度的艺术实践。这提醒我们,新媒体艺术虽然有“新”的部分,除了广义上的,跟随社会科技文化变迁而产生的对应部分以外,在对待创作的态度上,却与所有方式的艺术创作一样,可贵之处都在于一种持续的自我学习、成长,不重复的工作态度。现在,中国“新媒体艺术”的发生已成为一种常态,不再具有某种与传统对立的姿态。反过来,传统媒介也没有固步守旧,同样以国美为例,今年9月其绘画类专业设置将会再做调整,届时,油画系将会与壁画系、版画系等等合并为“绘画学院”,并在其下增设“综合绘画系”。如同本届AAC艺术中国评委会主席朱青生强调评选时说的,评选呈现出来的结果不是再跟艺术门类相关,而是跟艺术的“创造”有关。“新媒体艺术”不再是需要时时自证,它是艺术家工作方式的一个选项。这一常态的到来是发展的必然过程。对于“新媒体艺术”创作者来说,必将考验更多,对于收藏者、观众、艺术批评的要求也随之提高。来自中国美术学院“新媒体”的新生代艺术家林科

威尼斯人棋牌 5林科《来自电子世界的镜片》 表演录像记录 15分26秒 2015

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威尼斯人棋牌 7林科《舵手》 表演录像记录 15分26秒 2015

林科肖像

同样毕业于国美新媒体系的李明,与林科是同班同学。由于从小住在录像厅旁边,长期浸淫,他对“录像”这个词儿感到十分亲切。在读大学时,艺术家阚萱给他们系上课,播放她的个人创作,悉心地一对一教学,才真正给李明打开了录像这一媒介的大门。

2008年毕业于中国美术学院新媒体系,现居北京。林科以一台2008年产的15寸MacBookPro为“工作室”和主要创作工具。2014年12月,他成为“OCAT-皮埃尔·于贝尔奖”首届大奖获得者,并于今年5月获得第九届AAC艺术中国年度影响力评选提名奖“年度青年艺术家”。

程然是在2005年开始的第一个影像作品的创作。2003年,他在杭州的白塔岭参加了第一个展览,做了一件装置作品,展览中还有很多行为、录像等形式的作品。那时他并不是很懂为什么要做这个,但感觉这是一个非常有趣的领域。他个人不太喜欢绘画,而影像更直接更行动化,就开始以这个材料作为媒介。

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最近在央美美术馆参加“时间测试”展览的《奇迹追踪》,是程然的第一部长片作品,时长9个小时,有40-70人参与制作。这件作品曾于2016年3月在上海乔空间展出。程然认为,非专业电影学院的方式决定了这是个可以随便玩的游戏。

林科作品《数据泡沫板》(2013年)

学计算机出身的徐文恺,是从video/audio表演开始做多媒体艺术的。2009年的时候,他觉得表演在作品的流动性上有很大的局限性,于是做了第一个录像装置。在他看来,学院背景和创作没有关联,有或没有都无关紧要。

陆扬

威尼斯人棋牌 9程然《奇迹追踪》英国人登山失踪故事中的道具

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威尼斯人棋牌 11程然《奇迹追踪》荷兰艺术家乘坐小舟失踪故事中的小舟道具

2010年毕业于中国美术学院新媒体系。陆扬参加了2015年威尼斯双年展中国馆的展览,并于展览开幕时发布最新作品《移动光背》,该作品延续了陆扬对于科技与宗教的兴趣。她的作品《子宫战士》曾在今年3月的香港巴塞尔艺术展“光映现场”单元中展出,探讨了性别身份、基因工程等问题。

“不能没钱就不做了”

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尽管说这是一个“可以随便玩的游戏”,但作为80后影像艺术家,创作的资金问题如何解决?展览的机会如何获得?众所周知,一些基于展览的委托制作,相关的展览方会提供制作费用;而画廊也会有常规作品的创作资金。可是在画廊、代理人介入之前呢?

陆扬录像作品《癌宝宝》截图(2014年)

实在没有资金的时候,陆扬用计算机做过一批图标类型的作品,毫无成本,也可以在全世界重要的美术馆展出。她的想法是,“没钱有没钱的做法,不能没钱就不做了,我很多作品都是很久以前的方案,需要等待时机来做。”

胡为一

此外,她还利用网络时代共享的特征,将很多影像作品上传到vimeo,很多观众和大多数展览机会都是从网络上得到的。对于陆扬来说,比起作品的版权风险,她更希望全世界的人都可以通过网络看到自己的工作。

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威尼斯人棋牌 14陆扬《陆扬妄想曼陀罗》 单频录像 16分27秒 2015

生于1990年,现居上海。2013年本科毕业于中国美术学院,现于中国美术学院跨媒体艺术学院攻读导师张培力的硕士研究生。擅长结合多种媒介进行创作,并且尝试策展。2014年获得“华宇青年奖”。蒋鹏奕

威尼斯人棋牌 15陆扬《移动神佛》 单频录像 4分43秒 2015

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